В рамках Международной промышленной выставки ИННОПРОМ-2026 состоялась сессия «Традиции как инновация: ремесло в эпоху массового производства», посвящённая развитию народных художественных промыслов в современной экономике.
В обсуждении приняли участие: дизайнер, основатель бренда и проекта «Русские в моде» Нина Ручкина, креативный директор «Гжели» Татьяна Сивова, генеральный директор АНО «Хохлома» Софья Юдина, директор «Фарфора Сысерти» Наталья Жердева, заместитель генерального директора фабрики «Федоскино» Анастасия Кареева, заместитель министра экономики, инвестиций и территориального развития Свердловской области Евгений Тиханов и руководитель проекта «Родная игрушка» Российского общества «Знание» Марина Логачева. Модератором сессии выступила генеральный директор «Коммерсантъ-Урал» Марина Архипова.
Участники исследовали, как сохранить традиционные художественные практики и одновременно сделать их частью современной практики, каким образом сотрудничество с дизайнерами помогает расширять аудиторию народных промыслов и какие условия необходимы российским творческим индустриям для выхода на международные рынки.
Нина Ручкина представила опыт бренда «Русские в моде», в основе которого — работа с культурным наследием, региональными сюжетами и художественными промыслами средствами современного дизайна. Одними из первых работ бренда стали платки «Каменный цветок» и «Малахитовая шкатулка», созданные по мотивам сказов Павла Бажова. В дальнейшем в коллекциях появились авторские интерпретации гжели, дымковской и старооскольской игрушки, мезенской росписи, вологодского кружева и других художественных традиций России.
Отдельной темой выступления стал вопрос о границах допустимого в работе дизайнера с культурным наследием. Новое прочтение традиции нередко вызывает опасения, что современный художник может отойти от исторически сложившихся канонов. «Поверьте, наследие, которому 300–400–500 лет, переживёт любые наши смелые эксперименты», — отметила Нина Ручкина. Опыт проекта «Русские в моде» показывает: сохранение культурного наследия не исключает творческого поиска. Напротив, сотрудничество художников, дизайнеров, предприятий народных промыслов и исследователей позволяет создавать новые произведения, способные заинтересовать современную аудиторию и убедительно представить российскую культуру за пределами страны.
Традиция сохраняет своё значение не только тогда, когда её бережно изучают и передают следующим поколениям. Важно, чтобы она продолжала присутствовать в современной жизни — становилась основой новых творческих проектов, предметом профессионального диалога и источником развития российских креативных индустрий.
Благодарим организаторов ИННОПРОМ-2026 и участников сессии за содержательную профессиональную дискуссию о будущем народных художественных промыслов и современных формах работы с культурным наследием.
